کاخن (تاریخچه و شیوه تدریس)
معرفی و تاریخچه کاخن :
کاخن سازی کوبه‌‌ای از دسته‌ی خود صداهای جعبه‌ای می‌باشد که بر روی آن می‌نشینند. و با تماس مستقیم دست و انگشتان و همچنین با ادواتی چون انواع براش نواخته می‌شود. این ساز که فاقد قدمت تاریخی است در آمریکای جنوبی متولد شده است و از نظر لغوی به معنای جعبه است.
در قرن شانزدهم میلادی زمانی که برده‌های سیاه‌پوست برای کار از آفریقا به کشور های آمریکای جنوبی برده شدند، آفریقایی‌ها که رقص و ریتم عضوی جدا نشدنی از فرهنگشان بود بعد از پایان کار در مزارع و کارخانه‌ها گرد هم جمع می‌شده و با موسیقی و رقص اوقات خود را سپری می‌کردند. زمانی که اربابان آنها از تجمع برده‌ها احساس خطر کردند، تجمع و نواختن ساز را برای آفریقایی‌ها ممنوع نمودند. این‌گونه شد که آنان در محافل مخفی بر روی جعبه‌های چوبی میوه و سایر کالاها شروع به نواختن کردند و بعد‌ها کاخن متولد شد.
هم‌نوازی در فرهنگ فلامنکو
این ساز که در کشور پرو نواخته می‌شد، بعد از مدتی مورد توجه نوازندگان گیتار اسپانیا قرار گرفت به شکلی که آنرا برای هم‌نوازی در فرهنگ فلامنکو مناسب دیدند. و سیم گیتار را به درون ساختمان کاخن اضافه کردند. اکنون نوازندگی کاخن در اسپانیا با نوازندگی آن در آمریکای جنوبی تفاوت‌هایی دارد. این ساز دارای توانایی صدا دهی بسیاری است و روز به روز به محبوبیت آن اضافه می‌شود به طوری که نمی‌توان سبکی در موسیقی را نام برد که نتوان از کاخن در آن استفاده کرد. از جمله نوازندگان برجسته‌ی این ساز می‌توان به روبم دانتاس و مارکو فدا اشاره کرد.
شیوه‌ی تدریس کاخن
به طور کلی آموزش ساز کاخن شامل چهار دوره می‌باشد که از روی جزوات تالیفی روزبه زرعی ارائه می‌شود.
دوره‌ی نخست:
در دوره‌ی نخست پس از فراگیری نحوه‌ی صحیح نشستن بر روی ساز و حرکات پایه‌ای، الگوهای لاتین که شامل ریتم‌های : afro-Peruvian , afro-Brazilian , afro-Cuban و… می‌باشد، آموزش داده می‌شود. ضمن این‌که آشنایی با کلاوهای لاتین، ادوات پرکاشن و افکت‌های صوتی، متناسب با ریتم‌های لاتین و مربوط به الگوهای هر سبک، در همان سر‌فصل ایجاد می‌شود.
دوره‌ی دوم:
در دوره‌ی دوم پس از تسلط بر ریتم‌های لاتین آموزش کاخن با سبک فلامنکو ادامه می‌یابد. تکنیک‌ها و اکول فلامنکو با ریتم های اسپانیش شامل : بولریا، تانگو، گواخیرا، فاندانگو و… به‌همراه پالماس آموزش داده می‌شود.
دوره‌ی سوم:
در دوره‌ی سوم تکنیک‌های نوازندگی با براش و روت همچنین الگوهای پلی ریتمیک آموزش داده می‌شود که مناسب برای نوازندگی در سبک‌های جز و بلوز می‌باشد.
دوره‌ی چهارم:
در دوره‌ی چهارم تکنیک‌های الحاقی ، پایه‌های پیچیده و نوازندگی در سبک‌های pop , hip hop , rock , fusion و… با رویکرد هم‌نوازی و تک‌نوازی و همچنین تمرین‌های هماهنگی با ارکستر و استفاده از کاخن در کنار ست پرکاشن آموزش داده می‌شود.
